Noticias

Jul 26, 2023

Para atraer a los visitantes del museo, Viena recurre a la IA (y los gatos)

Desde una impresionante interpretación de "El beso" de Gustav Klimt (1907–1908) hasta un perfecto

Desde una impresionante interpretación de "El beso" de Gustav Klimt (1907-1908) hasta una remezcla perfecta de "Autorretrato con planta de linterna china" de Egon Scheiele (1912), la Oficina de Turismo de Viena está utilizando inteligencia artificial para generar derivados felinos de clásicos. obras de arte austriacas. Las deliciosas imágenes son parte de una nueva campaña de marketing destinada a animar a los turistas a visitar Viena y "ver el arte detrás del arte de la IA".

Las versiones de gato generadas por IA de las obras famosas llegan en un momento en que programas como DALL-E y MidJourney enfrentan críticas de artistas por posible plagio y propiedad intelectual robada. Pero en lugar de evitar la IA, la junta decidió apoyarse en la tecnología controvertida y explorar las formas en que puede ser una herramienta educativa y divertida; vea, por ejemplo, una versión de la "Torre de Babel" de Pieter Bruegel (c. 1563) que presenta un edificio de siete niveles cubierto de gatos.

Junto con las obras de arte de IA, la junta de turismo también lanzó un video descarado con el historiador de arte Markus Hübl. En el video, Hübl lleva a los espectadores a través de algunos de los museos de bellas artes de Viena para reflexionar sobre algunas de las obras maestras (y sus contrapartes de AI-cat) que los visitantes pueden ver en la vida real en la capital austriaca.

En el Museo Belvedere, Hübl explica el significado detrás de los intrincados detalles en "El beso" de Klimt.

"Un hombre y una mujer en la parte superior de una pequeña parte de la roca. Estas formas duras muy estrictas simbolizan el sistema masculino y los círculos muy suaves simbolizan el sistema femenino", dice, explicando la yuxtaposición de los patrones cuadrados y circulares en el pintura icónica.

Luego dirige su atención hacia la versión AI en una tableta. Al igual que la obra original, la interpretación del gato presenta dos figuras, cada una de las cuales emana energías opuestas mientras se enredan en un abrazo apasionado. Excepto que en lugar de una pareja humana, esta pintura consta de dos gatitos.

"Los gatos son un símbolo ambiguo. Por un lado, de salvajismo. Por otro lado, la mayoría de ellos están castrados y viven en nuestros pisos. Estamos buscando ambos fenómenos: suavidad y dulzura, y salvajismo indómito. ¿No son ambos? ¿No son fuerzas impulsoras de la creatividad y el arte? Qué metáfora”, bromea.

En el Museo Leopold, Hübl ofrece algunos antecedentes detrás del "Autorretrato con una planta de linterna china" de Scheiele, destacando el poder del contacto visual directo de Schiele y el subcontexto cultural detrás del autorretrato. Luego recurre a la versión de IA, que muestra a un gato angustiado vestido con un blazer negro.

"Un gato sarnoso y despeinado entra en contacto directo con nosotros, cara a cara. También es un poco morboso, una oreja parece estar cortada y el pelaje está embarrado. El gato no parece muy feliz, pero ¿podemos realmente entender ¿Qué está pasando en su alma?" él pide.

"Tal vez este gato, como todos los otros gatos en Internet, quiera decirnos: mírame".

Maya Pontone es redactora del personal de Hyperallergic. Originaria del norte de Nueva Jersey, estudió periodismo y ciencias políticas en Emerson College en Boston, MA. Actualmente reside en Brooklyn, Nueva York. Más de Maya Pontone